宁勤征与醉人的“中华红”

高温中华红颜色釉《荷香满塘》瓷瓶

高温中华红颜色釉《秋色如歌》瓷瓶

高温中华红颜色釉《秋如醉》瓷瓶

高温中华红颜色釉《独立春风第一香》瓷瓶

　　网络报道：经过多年探索，中国工艺美术大师、景德镇陶瓷馆副馆长宁勤征在高温窑变颜色釉创作中，终于收获了创新的喜悦。最近他创作的一批高温中华红釉作品，除令观者“惊艳”外，还作为当代中国艺术陶瓷具有创新意义的代表性展品，屡屡走出国门。如，2007年他的高温中华红釉作品被文化部、外交部作为国家珍宝选送参加了“中俄文化年”活动，在俄罗斯各大城市巡回展出；今年，其作品又被文化部、外交部选送至巴林王国展出。

观赏他的《花开乾坤万里春》、《秋色如歌》、《独立春风第一香》、《荷香满塘》等作品，“中华红”在烧成的瓷上红得饱满纯正、鲜艳大气，令人迷醉。即使是相对传统的题材《独立春风第一香》，也在古典的意趣中充分展现着新工艺的美妙，而令观者耳目一新。此件作品背景红亮如镜、灿若骄阳，象征着喜庆和吉祥；蓝色拉丝流淌的梅杆、晶莹似雪的梅花花瓣，在高温红釉底色的映衬之下，显得格外精神，充满活力。

景德镇高温颜色釉有两种，一种为高温单色釉，一种为高温窑变颜色釉。在陶瓷装饰材料中，亮丽、稳定的高温红色釉和高温窑变颜色釉是目前材料工艺美的“顶级”。而宁勤征的作品，用高温单色釉和窑变花釉复合堆画于高温红色底釉上进行装饰，则是科学与艺术的完美结合，是艺术、技术、材料工艺结合上的一种突破。

那么，这独树一帜的高温中华红颜色釉作品是怎样创作出来的呢？在采访中，宁勤征谈起了一段难忘的经历。

2000年，他到杭州参加“西湖博览会暨首届中国工艺美术大师精品大奖赛”，首次看到国内其它产瓷区的厂家带来的许多件大红颜色釉参展产品。它们色彩红亮，颜色诱人，装饰绘制都是釉上彩。据来自湖南的参展商介绍，这种大红釉瓷器叫“中国红”，是独家首创的陶瓷新品种，经过“素烧、釉烧、红烧、金烧”四次烧成，其它产瓷区根本烧不出。

红色在国人眼里，是一种极动人的颜色，且最富意味。它是无数革命先烈染红的国旗的颜色，它也对应着国人对好日子的讴歌和赞美——红红火火。在陶瓷史上，祭红瓷、郎红瓷从来都是瓷中珍品。关于“祭红”就有一个惊心动魄的传说：说是在明宣德年间，一批祭红御用瓷器屡烧不成，瓷工面临被处死，此时有位老陶工的女儿纵身入窑，结果整窑瓷器终于烧成了红色。此段传说足显“祭红”之宝贵。

“景德镇是千年瓷都，瓷都人一定能造出比他们更好的艺术陶瓷来！”从杭州回来之后，宁勤征就暗暗憋足了一口气，开始查询各种资料。他发现景德镇艺术陶瓷中，除了在烧制好的白瓷胎上以釉上颜色钒红、珊瑚红作为底色，然后进行绘画装饰的艺术陶瓷之外，确实还没有直接用高温釉料在高温红底釉上作装饰、一次烧成的艺术陶瓷。景德镇的祭红、郎红釉也只能在烧制好的瓷器上进行釉上彩绘。

能不能创造出一种比祭红、郎红更稳定的红底色釉，又可在其釉面上进行绘画创作，然后经高温一次烧成的陶瓷艺术品呢？

为了证明景德镇能烧制出红亮纯净的高温红色釉瓷，并且要在工艺烧制难度上领先，宁勤征从2001年开始独自研制高温中华红颜色釉陶瓷作品。开始，由于红色在高温条件下很容易分解，极不容易成色，他遭遇了多次失败。为了追寻那令人目眩的高温“中华红”，他一次次失败又一次次全身心地再投入试验。那时，他常常骑着摩托车在景德镇各个制釉作坊遍寻各种原料，并先后试验了几百块陶瓷“照子”瓷片。4年后，他终于能够大致掌握烧制高温中华红颜色釉瓷的要领了。接下来的日子里，他仍继续试验和比较，又从中发现了诸多可以改进的细节问题，其中包括：吹釉的厚薄、入窑的摆放位置，窑温的高低、还原时间的长短、窑变花釉和其它颜色釉的搭配变化等……如今，宁勤征对高温中华红颜色釉系列作品的研制已臻成熟：在一件作品之中，以绘、刻、堆、填、涂等多种工艺手法相结合，运用多种高温颜色釉复合搭配，再经1330多度还原焰烧制。

当“中华红”散发出夺目的红色时，51岁的宁勤征已是发染轻霜。这位投身陶瓷艺术创作20多年的中国工艺美术大师始终认为，创新就是对瓷都“千年窑火”的最好传承，他还将为此而不懈努力。(