柳时浩水墨作品画展现场
绘画作品
柳时浩绘画作品
"当我投入到我的画里面,那时的我是最幸福的。"
---柳时浩
“我是一个喜爱周游的流浪者,以一支画笔为我的人生博弈,走向彼岸。在心底上的藜杖磨损变短之时,不断地走了又走。我相信千万山峰的大自然,默默地给我支持和维护。”
这是柳时浩写在《寻根之路——韩国画家柳时浩画集》底页的“艺术感言”。
这本画集是他即将踏入耳顺之年人生中第一本真正意义上的著作,是他15年前来到中国走上艺术寻根之路的作品结晶。收集他亲手写的文章、作品及设计,用柳时浩自己的话来说,“是人生中一本非常重要的书”。15年艺术寻根之路的血汗与叹息,喜悦与痛苦都交织其中。
今年9月底,画集面世的同时,庆祝中华人民共和国成立71周年暨中国共产党成立99周年“墨海行舟·探美庐陵”柳时浩水墨作品画展也在吉安美术馆隆重举行。画展以“寻根”为线索,通过百余件水墨精品力作、书法、篆刻等艺术作品,全面展示了柳时浩近二十年学习中国艺术的成果。展出作品123件,其中大型水墨山水40余件。是我市首次举办的外国籍艺术家个人展,是首次外国画家针对吉安题材进行大量创作的画展,也是吉安首次官方、高校、艺术界联合主办的个人展。
柳时浩,字酉堂,号耕墨学人。1962年出生于韩国提川市,文学(美术)博士。上世纪八十年代进入韩国美术界,期间举办过多次个人画展,在韩国是小有名气的画家。2000年首次来到中国考察,回去后开始思考“我的艺术根源在哪里”。
2004年正式留学中国,开启艺术寻根之路。2017年入职井冈山大学,教授中国山水画。
15年漫漫寻根路,柳时浩独创“沉墨法”,形成了极具辨识度的个人画风。深沉厚重、大气磅礴的积墨山水画,充斥着黑与白、虚与实、明与暗、苍与润的矛盾对立元素,蕴含着东方哲学思想,似乎每一点墨,每一根线都是作者心声的流露,表达了道家哲学内含的理想。他认为:我只是运用“沉墨”的行为把“沉默的大自然”搬到我的画纸上,称之为“沉墨山水”。柳时浩认为,所谓“沉墨”,一是指技法上的笔墨行为,更沉淀更厚重;二是指自己作为绘画艺术家、造型艺术家,无须太多语言和说明,喜欢用无言的沉默,用满意的作品来表达自己的艺术观、造型观。也由此,他总能远离喧嚣,醉心艺术,浑然忘我。
在15年的艺术寻根路上,他用沉默应对孤独,用求索对抗怀疑,用朝圣者般的坚韧与执著向着未知的无止境的艺术秘境艰难探索。从这个意义上说,他即是画,画即是他。
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